II СЕЗОН ФЕСТИВАЛЯ ДИЗАЙНА, АРХИТЕКТУРЫ И ИСКУССТВА VLADIVOSTOK DESIGN WEEK ПРОШЕЛ ВО ВЛАДИВОСТОКЕ С 1 ПО 4 ОКТЯБРЯ 2020 ГОДА.
Несмотря на сложную сложившуюся эпидемическую ситуацию в стране и крае, мероприятие посетило около 7000 человек.
Успешным нововведением этого года стал PREOPEN DAY -
отдельный день для общения внутри профессиональной публики.
Так, 1 октября, 540 дизайнеров, декораторов, архитекторов и строителей из Владивостока, Хабаровска, Южно-Сахалинска и Камчатки погрузились в атмосферу дизайна -
в числе первых знакомились со стендами интерьерных компаний-экспонентов Vladivostok design week EXPO,
слушали приезжих спикеров и стали участниками уникального мастер-класса.
Одним из хедлайнеров PREOPEN DAY стала Даша Соболева – известный столичный сет-дизайнер и интерьерный стилист, чьи работы можно наблюдать в самых топовых интерьерных глянцах - AD Russia, Elle Decoration, Harper’s Bazaar.
Даша не только прочла лекцию, как при помощи искусства, аксессуаров и тканей поменять восприятие существующего интерьера, но и провела трехчасовой мастер-класс для практикующих специалистов на примере стенда компании текстиля Ракурс. По отзывам участников, получить ценные знания от самого востребованного специалиста в интерьерном стайлинге в России – незабываемый и очень нужный опыт.
Неслучайно темой фестиваля стал тэг #ДИЗАЙНГДЕТЫ – в это непростое время каждый гость смог в полной мере ощутить на себе магию этой фразы – закрытые границы, введенные ограничения – все это неспособно убить дизайн в данной географической точке и в данный момент.
Вторым сюрпризом на фестивале стал стенд предметного и интерьерного дизайнера – Григория Горковенко. Уроженец Хабаровска шокировал публику тем, что показал, как, не покидая основного места жительства, у каждого человека есть возможность не только работать над проектами по всему миру, но и получать престижные премии в области предметного дизайна.
Так три года подряд Григорий является обладателем Red Dot Award и реализует проекты в Нидерландах, Канаде и Сингапуре. На стенде Vladivostok design week EXPO студия архитектуры и дизайна RIM и студия предметного дизайна GORKOVENKO DESIGN STUDIO показали все три предмета, завоевавшие международное признание, - светильник MIS CROSS, настенный декор BUSA и нашумевший «стеклянный человек» НОМО.
Фестиваль стал первой в мире площадкой, получившей уникальную возможность выставить НОМО офф-лайн. По причине пандемии скульптура стеклянного человека «не поехала» в Javis Center в Нью-Йорке на International Contemporary Furniture Fair, автор был вынужден провести презентацию он-лайн, но получив возможность показать предмет на площадке фестиваля, не задумываясь, согласился.
Так что именно жители Владивостока смогли первыми увидеть творение Григория вживую!
Структура фестиваля выглядела, как и в I сезоне - зона EXPO, лекторий, зона бесплатных мастер-классов, Арт-пространство, фудкорт, но была наполнена большим количеством знаковых и интересных мероприятий.
Так, во II Сезоне к мероприятию присоединился известный международный типографический фестиваль TYPOMANIA – это независимый культурно-образовательный проект, посвященный шрифту, типографике, каллиграфии и леттерингу. На консольном этаже площадки были представлены две выставки – EAST WEST POST и выставка работ Икки Кобаяши. Глядя на выверенные черные формы работ Икки, отсылающие зрителя к эпохе модернистских фирменных знаков, трудно поверить, что все работы созданы без использования компьютера.
Все они нарисованы тушью на бумаге. Проект EAST WEST POST – это ответ известных графических дизайнеров мира плакатным языком на вопрос: «Что такое ВОСТОК и что такое ЗАПАД?».
Примечательно, что проект является своеобразной передвижной выставкой, самой западной точкой географии присутствия проекта была Португалия, а самой восточной теперь стал наш город – Владивосток.
Александр Васин и Наталья Вельчинская – организаторы фестиваля TYPOMANIA прилетели на Vladivostok design week не только в качестве спикеров, но и организовали самую настоящую Фабрику ШУМа для всех желающих. По отзывам это был самый настоящий арт-диснейленд, где каждый взрослый и ребенок с помощью простых инструментов типа скотча, оракала, ножниц и маркеров смог создать собственный шрифт, плакат и получить ценные знания.
Еще одним ярким открытием фестиваля этого сезона стоит отметить визит предметного дизайнера из Москвы – Андрея Будько.
Выпускник HSE art and design school, финалист Salone del Mobile Russia Moscow 2018, Salone Sattelite 2019.
Победитель AD Design Award 2020 посетил фестиваль не только с ворк-шопом о коврах и открыл представительство собственной мастерской Carpet Like a Russian в салоне ковров САМОЛЕТ, но и привез на выставку 4,5-метровый ковер из коллекции Hear my ROOOAR!
Яркого леопарда о двенадцати ногах – номинанта премии «Придумано и сделано в России» запомнил каждый посетитель Vladivostok design week.
Отдельным блоком стоит упомянуть команду локальных спикеров. Фестиваль смог собрать под своей крышей самый сильный лекторский блок от местных дизайнеров, проектировщиков, искусствоведов и руководителей бизнесов. Людей, чей опыт оценен не только в пределах Приморского края, людей, кто с легкостью открывает новые салоны федеральных марок или, наоборот, получает контракты на реализацию проектов на западе, кто, находясь географически во Владивостоке, проводит международные биеннале. Это Алексей Лаптев, Феликс Машков, Вероника Цыпченко, Нина Урюпина, Татьяна Шишкина, Павел Шугуров и Юлия Климко. Именно такой фейерверк знаний смогли получить все гости фестиваля. Гордость за наших!
Еще одним важным стратегическим решением было учреждение первой дальневосточной премии в области интерьерного и графического дизайна RAFINAD.
К участию в конкурсе допускались только реализованные интерьеры в трех номинациях: интерьер жилого пространства до 100 м2, интерьер жилого пространства свыше 100 м2 и интерьер HoReCa.
Визуализации интерьеров принимались лишь от выпускников профильных вузов, еще не успевших вступить в стадию активной работы, но имеющих амбиции побороться за звание Next Generation.
